YHTEISÖTAIDE
Teen taidetta yhdessä muiden kanssa. Puistoissa, koulujen seinillä, nuorisotiloissa ja hoivakodeissa. Osallistuja ei jää katsojaksi vaan tekee itse.
Olen ollut taidekentällä vuodesta 2009. Ohjaan työpajoja kaikenikäisille, teen yhteisömuraaleja joissa teoksen tekee ryhmä, ja vedän projekteja joissa on mukana kaupungin kulttuuri- ja nuorisotoimi, kouluja, järjestöjä ja asukkaita. Opiskelen myös kuvataideterapeutiksi, ja se näkyy siinä, miten rakennan työpajan.
Olen huomannut, että taiteen tekeminen jättää ihmiseen jäljen. Se avaa jotain, mihin puhe ei yllä. Sitä ei voi suunnitella etukäteen. Voin vain järjestää olosuhteet: paikan johon saa tulla, välineet jotka ovat käden ulottuvilla, eikä mitään oikeaa tapaa tehdä.
Tässä muutama esimerkki siitä, miltä se näyttää käytännössä.
KERTOMUKSIA
yhteisötaide, osallistavat taidekokemukset
TAITEEN HETKI – yhdessä
2026
Vuosi sitten lähdin puistoon paperin, värien ja yhden kysymyksen kanssa: mitä tapahtuu, kun taide viedään sinne missä ihmiset jo ovat?
Sain vastauksen. Noin yhdeksänkymmentä ihmistä pysähtyi kahdentoista taidehetken aikana. Moni sanoi ettei osaa. Moni jäi pidemmäksi kuin ajatteli. Muutama tuli uudestaan seuraavalla kerralla.
Kotkan kaupungin työskentelyapurahalla kesällä 2026 Taiteen Hetki toteutui jälleen, viitenä puistopäivänä touko-heinäkuussa ja Meripäivien loungessa, uudella kysymyksellä: mitä tapahtuu, kun tekeminen ei ole yksilöllistä vaan yhteistä? Kun jokaisen kädenjälki jää samalle alustalle, tai jokainen jakaa saman hetken, osana jotain jota kukaan yksin ei olisi tehnyt? Osallistujia kertyi noin sata kaksikymmentä.
Isopuistossa rakensin kahden puun väliin kierrätysmuovista yhteisen maalausalustan. Muovi tuli lahjoituksena paikalliselta tehtaalta, olisi muuten mennyt roskiin. Jokaisella oli oma paperi kiinnitettynä siihen, mutta yhteinen teema. Eräs osallistuja kokeili elämänsä ensimmäisen kerran spray-kannuilla maalaamista. Katutaiteen väline, jota harva lähes eläkeikäinen on pitänyt kädessä. Jostain syystä juuri se mursi ennakkoasenteen ja avasi kiinnostuksen. Kannusta väriä paperiin, väristä rohkeus kokeilla uusia asioita.
Karhulassa istuimme joen äärellä kierrätyskirjojen kanssa. Blackout poetry menetelmänä: valitset sivun suljetuin silmin, avaat sen, poimit nopealla silmäyksellä sanat jotka haluavat tulla kohdatuiksi. Et lue tekstiä. Et mieti sen kummempaa mitä pitäisi syntyä. Annat käden liikkua, koristelet sivua intuitiivisesti. Yksi sanoi tehneensä runon viimeksi koulussa, parikymmentä vuotta sitten. Hän kirjoitti neljä.
Karhuvuoressa satoi koko päivän. Se ei estänyt hetkeä, vain siirsi aloitusta. Nuorisotilalta tuli yli kaksikymmentä nuorta, sekä läheisestä päiväkodista lapset ohjaajineen. Teimme katutaidetta spray-maaleilla epävakaassa kelissä. Kun ilma tuoksuu sateelta ja maalilta yhtä aikaa ja aurinko tulee viimein pilkahtamaan, se on sellainen hetki jota ei voi käsikirjoittaa.
Tapahtuman jälkeen yksi nuori tuli Kanvaasin nuorteniltaan. Hän ei ollut käynyt siellä koskaan aiemmin.
Vuonna 2025 opin, että taide puistossa toimii. Vuonna 2026 opin, että se voi rakentaa hetkessä yhteisöllisyyttä, mutta voiko se muuttaa jotain pysyvämmin? Se jää nähtäväksi. Ihmiset pyysivät jatkoa. Kaupunginosat, jotka eivät ole tottuneet näkemään taidetta arjessaan, pyysivät lisää.
TAITEEN HETKI – Kotkan puistoissa
2025
Kulttuurihyvinvoinnin taideprojekti
Työskentelyapuraha kauteni tulos
Keväällä 2025 sain Kotkan kaupungilta ja Suomen Kulttuurirahaston Kymenlaakson rahastolta puoli vuotta aikaa. Halusin selvittää yhden asian: voiko ihminen kohdata taiteen, luonnon keskellä ilman, suoritus ja lopputuloksen painetta.
Vein osallistavat taide hetket puistoon. Kotkan puistoissa on valmiina kaunis inspiroiva ympäristö, ihmisiä, jotka ovat siellä viettämässä aikaa. Ei ilmoittautumista, ei pääsymaksua. Viltti, värit ja paperia.
Kahdentoista taidehetken aikana neljässä puistossa osallistujia oli lähes sata. Osa maalasi tunnin. Osa katsoi hetken ja jatkoi matkaa. Osa istui alas tekemättä mitään, ja sekin oli tarkoitus. Puistossa saa myös vain olla.
Luonto ei ollut tausta vaan osallistuja. Tuuli siirsi paperia. Merituuli kuivatti maalin ennen kuin kukaan ehti päättää, oliko työ valmis. Osa parhaista töistä syntyi juuri siitä, ettei lopputulosta ehtinyt hallita.
Vuodesta jäi käteen myös konsepti, jota olen sen jälkeen vienyt eteenpäin.
Taiteen Hetki muistutti minua siitä, miksi teen tätä työtä. Taide kuuluu tavalliseen päivään, ei vain sitä varten varattuun tilaan.
LUOVUUDEN SILTA
Luovuuden Silta vei osallistavia taidekokemuksia sinne, missä ne tavoittaa mahdollisemman laajasti erilaisia ihmisiä. Mukana olivat Mieli ry:n KITT 60 -hanke, Kulttuurikeskus Mylly, KAKSPY ry ja Kotkan kehitysvammaisten tuki ry. Niiden kautta työpajoihin tuli ihmisiä, joille taide ei ole itsestään selvä harrastus.
Valitsin menetelmät sen mukaan, mikä avaa ilmaisun ilman sanoja ja ilman taitovaatimusta. Intuitiivisessa maalauksessa väri menee paperille ennen kuin ajatus ehtii arvioida sitä. Neurografisessa piirustuksessa tunne saa muodon viivana. Kollaasissa kuva löytyy valmiista aineksista, jolloin piirtämisessä ei voi epäonnistua. Sanataiteessa kokemus saa sanat silloin, kun osallistuja haluaa ne antaa.
Projektista tehtiin tutkimus. Heini Barck seurasi kaikkia neljää taidepajaryhmää ja kysyi myös näyttelyn kävijöiltä, mitä he kokivat. Tulokset osoittivat, että työpajat vahvistivat osallistujien osallisuutta ja resilienssiä. Onnistumisen ratkaisi kaksi asiaa: kulttuurialan ja sote-alan tiivis yhteistyö sekä turvallinen ja salliva ilmapiiri, joka rakennettiin heti prosessin alusta.
Luovuuden Silta toteutui kesä-marraskuussa 2024 neljän eri kohderyhmän kanssa ja huipentui näyttelyyn Merikeskus Vellamon yhteisötila Ruumassa helmikuussa 2025. Siellä osallistujien työt olivat esillä omina teoksinaan, eivät materiaalina minun teokseeni.
Työskentelyn mahdollisti Kotkan kaupungin kuuden kuukauden työskentelyapuraha.
Tutkimus: Heini Barck 2025. Yhteisötaide kulttuurihyvinvoinnin kentällä. Tapaustutkimus kuvataiteen yhteisötaideprojektista. Sosionomi (ylempi AMK) -opinnäytetyö. LUE TÄSTÄ!
TAIDETILA KANVAASI
2018, toiminta jatkuu
Vuonna 2024 Taidetila Kanvaasi sai Kotkan kaupungin taidepalkinnon.
Perustin Kanvaasin vuonna 2018, koska halusin Kotkaan paikan jossa taide kuuluu kaikille. Avoimen, voittoa tavoittelemattoman tilan, johon voi tulla ilman rahaa ja ilman taustaa.
Kanvaasista on tullut paikka, jossa aloitteleva taiteilija saa tilan työskennellä ja kokeilla. Moni on saanut sieltä ensimmäisen työhuoneensa ja ensimmäisen taiteellisen yhteisönsä. Tila elää käyttäjiensä mukana.
Toiminta perustuu vahvaan ja tärkeään yhteistyöhön:
-
Lasten ja nuorten avoimet kerhot toteutetaan yhdessä Kotkan nuorisotoimen kanssa.
-
Avoimen ateljeetoiminnan mahdollistaa Kotkan kaupungin kohdeavustus.
-
Paikalliset ammattitaiteilijat tuovat tilaan ammatillista osaamista.
-
Kotkan lastenkulttuurikeskuksen kanssa järjestämme tapahtumia lapsille ja perheille.
Avoin ateljee, galleria ja yhteisöllinen tila. Kohtaamispaikka ja kasvualusta.
Sijainti: Toivo Pekkasen koulu, Kotka
Kanvaasin omat kanavat: Instagram @taidetila.kanvaasi, taidetilakanvaasi@gmail.com
YHTEISÖTAIDE
Yhteisötaiteilijana olen omistautunut luomaan yhteisölle merkityksellistä taidetta, joka elävöittää ja yhdistää ihmisiä. Monipuolisen kokemukseni – joka kattaa luovan toiminnan ohjauksen, taide- ja kulttuurikasvatuksen, tapahtumatuotannon ja paljon muuta – ansiosta olen pystynyt toimimaan erilaisten yhteisötaiteellisten hankkeiden koordinaattorina ja ohjaajana.
Yhteisötaide on minulle keino heijastaa yhteisön arvoja, kulttuuri-identiteettiä ja kokemuksia, edistäen. ja tukien samalla yhteisöllisyyttä ja itseilmaisua. Jokaisessa projektissa pyrin työskentelemään tiiviisti kohderyhmän kanssa, varmistaen, että jokainen teos kuvastaa sen tekijöiden ainutlaatuista näkökulmaa.
Olen sitoutunut luomaan taidetta, joka koskettaa kaikenikäisiä, vauvasta vaariin, ja olen valmis ottamaan vastaan uusia haasteita yhteisöllisen taiteen saralla.
KUVIA YHTEISÖTAIDEPROJEKTISTA - AALTOJEN ALLA
-
Aaltoja! Valoa ja ääntä -kaupunkifestivaali 2023.
Suuri yhteistyö tuotanto yhteistyössä: Taidetila Kanavaasi, Kotkan lastenkulttuurikeskus, Kuttuuripolku hanke, sekä Kotkan nuoristoimi.
TILAA YHTEISÖTAIDEPROJEKTI
Teen yhteisötaidetta tilauksesta.
Jokainen työ rakennetaan ryhmän ja paikan mukaan, mutta useimmiten kyse on jostain näistä:
-
Yksittäinen työpaja, kesto kahdesta neljään tuntiin. Sopii tapahtumaan, koulupäivään tai henkilöstön virkistykseen.
-
Työpajasarja, kolmesta kymmeneen kertaa. Sopii silloin, kun ryhmä rakentaa yhteistä teosta tai prosessi vaatii luottamuksen syntymistä.
-
Yhteisömuraali, suunnittelusta toteutukseen. Sisältää aiheen työstämisen ryhmän kanssa, luonnokset, toteutuksen ja dokumentoinnin.
-
Osallistava taidekokemus tapahtumaan, kuten Taiteen Hetki. Avoin, maksuton piste, johon kuka tahansa voi pysähtyä.
-
Projektin koordinointi, kun kyseessä on laajempi hanke, jossa on useita toimijoita.
Tilaajina ovat olleet kuntien kulttuuri- ja nuorisotoimet, koulut ja päiväkodit, järjestöt, hoivayksiköt, festivaalit ja taloyhtiöt.
Työpajat sopivat kaikenikäisille ja myös ryhmille, joille taide ei ole tuttua. Olen ratkaisukeskeinen taideterapian ohjaaja ja opiskelen kuvataideterapeutiksi. Se näkyy siinä, miten teen työpajasta turvallisen.
Kerro mitä olet suunnittelemassa, niin kerron mikä on mahdollista ja mitä se maksaa.